Dans cette série consacrée aux artisans qui louent un atelier à Meneham, nous avons voulu en savoir plus sur leur travail et ce qu’ils.elles aiment dans la création et surtout quel était leur rapport et appréciation du lieu. Le tout sous forme d’interview ponctuée de photographies.
Florence Thollot de l’atelier 2
Pouvez-vous nous donner le nom de votre métier ou de votre activité ?
J’utilise un procédé photographique monochrome ancien « Le cyanotype » par le biais duquel on obtient un tirage photographique bleu de Prusse. Cette technique a été mise au point en 1842 par le scientifique et astronome anglais John Frederick William Herschel.
Pouvez-vous nous expliquer votre activité, les outils, matériaux ou techniques utilisés ? Pourquoi ce choix ? Quelle formation avez-vous suivie ?
Artiste et graphiste autodidacte, j’ai exploré plusieurs techniques avant de revenir à la source de mon inspiration, la Nature.
Je suis vraiment fascinée et profondément connectée à la nature. Le fait de travailler de manière aussi intime avec les éléments et d’accepter l’imprévisibilité du soleil et des saisons m’offre une richesse créative unique. Ma pratique s’apparente presque à une forme de respect et d’harmonie avec le monde naturel, où chaque instant d’incertitude devient une opportunité pour des découvertes inattendues et belles.
Dans mon atelier, je laisse libre cours à ma créativité en utilisant ce procédé photographique «cyanotype». Tous les végétaux récoltés deviennent une matière que je dépose délicatement sur le papier. Le soleil, enfin, vient révéler ces traces végétales, donnant naissance à une œuvre unique, où chaque spectateur peut trouver sa propre émotion et sa propre lecture.
Le processus de récolte des algues, de les rincer et de les étaler pour créer des cyanotypes a vraiment quelque chose de méditatif et de sensoriel, je prends le temps de respecter chaque détail. La variabilité du temps, du soleil et de l’exposition fait que chaque œuvre est une rencontre unique avec l’instant présent.
Toutes mes créations sont réalisées en cyanotype. Je confectionne la totalité de mes produits. J’utilise des papiers japonais pour les lampes, appliques et carnets et je chine d’anciens draps pour réaliser les kakemonos et coussins.
Je crée également des tableaux sur la plage en jouant avec le sable et l’eau, les papiers reste sur le sable et le soleil fait son travail d’insolation. Le rinçage à l’eau de mer permet de révéler des nuances inattendues.
Qu’est-ce qui vous plaît dans l’artisanat et la création ?
Pouvoir laisser libre court à notre imagination, se laisser porter, s’inspirer par la nature et créer des œuvres uniques.
Quel est votre rapport avec le site de Meneham ? Qu’appréciez-vous ici ?
Je dirai que mes créations et ma démarche graphique sont en accord, voir en communion avec le site. C’est un endroit un hors du temps, au plus proche des éléments (mer, vent, plage, soleil), une déconnexion ressourçante.
Recommanderiez-vous à d’autres artisans d’avoir un atelier ici ?
Oui, c’est un endroit magique. Un cadre qui incite à la création.
Merci à Florence de nous avoir partagé sa passion du cyanotype et sa communion graphique et naturelle avec Meneham ! ♥
